Actualidad manda: Paco de Lucía

El rayo que no cesa: Paco de Lucía.

El rayo que no cesa: Paco de Lucía.

La actualidad manda y la nobleza obliga así que vamos al lío. Ayer por la mañana nos dejó Paco de Lucía, mejor guitarrista español de siempre y genio universal del flamenco. Un ataque al corazón nos ha privado de una de nuestras figuras musicales más respetadas y reconocidas. Poco que decir, la verdad. Su genio es tan obvio y su talento tan fulgente que sobran las palabras. Simplemente una muestra de mi infinita admiración a modo de anécdota. La vez que, por suerte, tuve ocasión de ver al maestro en directo, no había pantallas y la visilidad era escasa por la cantidad de gente que había -aunque la acústica fue sobresaliente-. Durante una fase del recital estuve más de diez minutos escudriñando el escenario, buscando quién era el segundo guitarrista porque no alcanzaba a verle. Mi esfuerzo fue en balde: Paco estaba solo en el escenario. Tal era su calidad con las seis cuerdas que interpretaba como si fueran dos. Y muy buenos los dos. Ahora, tras su muerte, sólo nos queda actualizar la siguiente cuestión: ¿quién es el mejor guitarrista vivo? El cetro ha quedado sin dueño.

Este primer vídeo es de una calidad y una belleza apabullantes. Sencillamente sublime. Para ver la actuación completa junto a John Mclaughlin y Al Di Meola haz click aquí.

Y ahora el concierto que ofreció en el Festival de Jazz de Montreux de 2012. La banda no tiene desperdicio y el repertorio tampoco.

Anuncios
Publicado en Música, Obviedades, Uncategorized | 1 Comentario

Videos porque sí: Justin Timberlake

No conocía la existencia de este temazo hasta que el otro día, vaya usted a saber por qué, consulté la lista de premiados en los Grammy 2014 y el ganador del premio al mejor vídeo me llamó la atención. Se trataba de Suit & Tie, vídeo rodado por el siempre impecable David Fincher sobre el single de Justin Timberlake con Jay Z. Demasiado talento junto: o funcionaba como un tiro o era el mayor desastre del año. Y salió cara, un clip con sabor a clásico.

El punch de Justin

El punch de Justin.

Con una producción aseada y zig-zagueante que no pierde nunca intensidad, la canción se estructura en tres partes bien diferenciadas, en las que brillan tanto el swing de un Justin Timberlake cada vez más al alza como el siempre sólido fraseo de Jay Z. Con estos mimbres sonoros, el director de “La red social” y “Zodiac” nos regala un clip bella y arrogantemente esteticista con pseudotrama amorosa incluida, fotografiado en blanco y negro para mayor lucimiento de sus figuras y con un acabado impecable, dotado de ese empaque visual solo al alcance de las superproducciones americanas. Al final, demasiado talento junto como para no compartir el vídeo y esos bailoteos que se marca el bueno de Timberlake, arrollador y seductor a partes iguales. A mí me tiene entregado el muy ladrón.

Publicado en Música, Uncategorized, Vídeos porque sí | 3 comentarios

Entrevistamos a Tachenko

Tachenko son de Zaragoza. Tachenko hacen pop. Tachenko molan. Con estas tres premisas podemos adentrarnos en el universo de una de las bandas que mejores canciones hacen últimamente en este país. Además de una racha inmaculada de espléndidos álbumes, su directo resulta tan adictivo como profundamente serio y concienzudamente divertido. Así pudimos comprobarlo el pasado diciembre en la sala Copérnico de Madrid, donde dieron uno de los primeros pasos de una “Gira sexy” que aún continúa. En la capital basaron su repertorio en “El amor y las mayorías“, su última referencia en largo; una buena noticia, sin duda. Responde Sebas Puente, letrista, voz y guitarra de la banda.

Tachenko.

“No nos saldrían canciones hablando explícitamente de nuestras “miserias”. Hay que darle un poco de misterio al asunto.”

Música y Mandarinas: Vuestra carrera es puramente ascendente. Se nota una gran evolución desde los primeros discos hasta ahora, y una apertura estilística clara. ¿Este camino es premeditado o surge de manera natural?
Tachenko: La apertura estilística responde, sobre todo, a que ahora tocamos mejor y, por lo tanto, podemos abordar estilos distintos (sin alejarnos del “pop”, que es lo que nos interesa: intentamos componer canciones redondas desde el principio).

Mym: ¿Es “El amor y las mayorías” lo mejor que habéis hecho hasta la fecha?
Tach: Casi todos los grupos te dirán que su último disco es el mejor, así que preferimos no decir nada, y que juzguen los demás. Lo que sí hacemos es intentar superarnos cada vez…

Mym: La luminosidad de la música de Tachenko contrasta a veces con la temática de las letras. ¿Cómo conseguís que la mezcla suene tan alegre y vitalista cuando a veces se canta lo contrario?
Tach: Creo que esa mezcla es una de nuestras señas de identidad, me alegro de que lo menciones. Yo creo que esa intención de terminar “canciones redondas” hace que se diluya un poco la tristeza de las letras. Siempre ha surgido de modo natural: lo que no nos saldría en ningún caso sería hacer canciones demasiado edulcoradas; ni canciones hablando explícitamente de nuestras “miserias”. Hay que darle un poco de misterio al asunto.

Tachenko entraron merecidamente en la parte alta de “lo mejor del año” de este blog con Suerte y Relámpago. Segundo puesto, nada menos, y no es casual. Poco a poco, sin hacer mucho ruido, han llegado a la primera línea del pop independiente español, merecido lugar tanto por canciones, como por su fiabilidad sobre las tablas. No en vano son la actual punta de lanza de Limbo Starr, sello que siempre destapa muchas propuestas interesantes entre su catálogo.

Mym: En mi lista del año del blog dudé para el número uno entre León Benavente y vosotros. ¿A quién pondrías de los dos?
Tach: Yo solo soy miembro de Tachenko, Edu Baos es quien toca con León Benavente… Al ser parte de uno de los dos grupos, creo que debo quedarme al margen de este tipo de decisiones: pero tanto el disco de los leones como el nuestro son grandísimos discos, eso sí que te lo puedo decir.

Mym: Como parte implicada directamente en estas listas, ¿crees en ellas?
Tach: Más que creer o no creer, son algo que da “vidilla” al panorama por estas fechas, para qué negarlo. Yo siempre les echo un vistazo, aparezcamos o no (todo el mundo lo hace, esto es así).

Tachenko, dando el salto.

Tachenko, dando el salto.

Mym: En vuestro último LP cantáis “Comprenderás que a estas alturas mi sitio es provisional”. Con una carrera consolidada como la vuestra, con lujos como editar EPs en vinilo, girar continuamente con respuesta por parte del público… ¿sientes que el grupo tiene el reconocimiento que merece?
Tach: Sí, nunca nos hemos quejado de nuestro “status”, estamos bien como estamos. SIn renunciar a cotas más altas, y sin minusvalorar lo que hemos conseguido.

Mym: Si no te dedicases a la música ¿qué harías con tu vida? ¿Escritor a tiempo completo?
Tach: Pues no lo sé, eso son cuestiones personales: en realidad, ninguno nos dedicamos a la música a tiempo completo, pero sí que nos hemos buscado la vida para que las otras actividades nos dejen tiempo para sacar adelante el grupo, y para que haya ido creciendo. Y para escribir, en mi caso (aunque soy un poco vago, y el hecho de escribir canciones  ha hecho que durante un tiempo dejase de lado esa faceta. Eso lo estoy empezando a remediar ya).

Mym: Normalmente pido una recomendación musical para los lectores del blog pero en tu caso, ¿qué libro reciente me recomiendas?
Tach: Aunque es del año pasado: “Casi invisible”, un libro de poemas de Mark Strand.

Publicado en Entrevistas, Música, Música barbuda, Uncategorized | Deja un comentario

Lo mejor de 2013

Aquí van las cinco mejores canciones nacionales e internacionales del año para Música y Mandarinas. Como siempre, ha costado mucho elegir y se han quedado fuera representantes de grandísimos discos, pero priman las canciones, y estas diez me parecen lo mejor del año, sean singles o no, sean futuros clásicos o productos de temporada. Esto es, hoy por hoy, lo mejor de 2013.

Lo mejor de 2013

NACIONAL

1 – Egon Soda – Nueva Internacional
El título del álbum (“El hambre, el enfado y la respuesta. El difícil segundo disco de Egon Soda”) no hace justicia a Nueva Internacional, hit en toda regla que entra fácil desde el principio y engancha a más no poder. Arriba los de abajo y Egon Soda a lo más alto de la lista.

2 – Tachenko – Suerte y relámpago
La perfección hecha pop, sin estridencias, con instinto, jugando en corto. Disco tras disco se van superando y en 2013 se han asentado por fin como iconos de una forma divertida y altamente cualificada de entender la música y el directo. Su cima.

3 – León Benavente – Estado provisional
El debut nacional del año, aunque la banda esté compuesta por veteranos curtidos en casi mil batallas. Intensidad, compromiso -a su manera-, letrazas y un tema que sobresale por encima de todos los demás, Estado provisional. Hambre para hoy, himno para mañana.

4 – Triángulo de amor bizarro – Estrellas místicas
Pocas sorpresas en lo nuevo de los Triángulo: siguen que se salen. Donde antes había rabia ahora hay desquiciamiento. Ya no te aplastan solo las guitarras: el mazo gallego amplía los registros sin perder contundencia. Vitaminas desde el púlpito de las nuevas estrellas místicas del pop en español.

5 – Pony Bravo- Mi DNI
Poco que añadir a la escucha de Mi DNI, sorpresa sevillana que reparte cera a diestro y siniestro con un flow instrumental inclasificable y adictivo. O lo amas o lo odias.

INTERNACIONAL

1 – Daft Punk – Get lucky
La canción y la sorpresa del año. Si alguien me llega a decir hace un año que a estas alturas Daft Punk iban a firmar su cumbre hubiera pensado que estaba loco. Y han firmado su mayor hit, su canción más universal, un órdago incontestable, una victoria absoluta.

2 – Arctic Monkeys – Do I wanna know?
Alex Turner y los suyos lo han vuelto a hacer: “AM” es un disco puro y duro de Arctic Monkeys sin tener mucho que ver con todo lo que habían hecho hasta la fecha. ¿Es posible? Sí, cuando tu seña de identidad es el continuo movimiento hacia adelante. Con Do I wanna know?, canción que abre el álbum, amplían su colección de clásicos contemporáneos.

3 -Devendra Banhart – Your fine petting duck
Desde “Mala”, el disco más sugerente e inspirado de la temporada, rescatamos Your fine petting duck para este resumen del año. ¿Por qué esta y no otra? Porque son dos canciones en una y la voz de Devendra se fusiona con la de su pareja, la serbia Ana Kraš, para mecernos en sus lamentos amorosos antes de ponernos a bailar con toques kraut incluidos. Sensibilidad y locura.

4 – Arcade Fire – Normal Person
¿Son Arcade Fire personas normales? Por mucho que se lo pregunten ellos mismos, la respuesta es no. Su extraordinario talento se esparce por su reciente Reflektor, y quizás Normal Person sea donde más concreto y nítido podemos sentir el pellizco de siempre de estos canadienses sin mácula hasta la fecha.

5 – My Bloody Valentine – Only tomorrow
Explicar a My Bloody Valentine es realmente difícil. Y entender por qué MBV, su regreso discográfico tras 22 años de silencio, es una obra maestra, no está al alcance de cualquiera. Lo mejor es entregarse sin prejuicios y sacar la bandera blanca antes de que te pasen por encima. Tan inclasificables como geniales, tan sublimes como discutibles.

Publicado en Fondo de armario, Mandarinas, Música, Obviedades, Uncategorized | 2 comentarios

Una semana con Caetano

En esta época del año con el otoño disfrazado de invierno, dependiendo de los gustos la gente suele tener una de estas dos costumbres: a) escuchar villancicos, del género y procedencia que sea; b) hacer balance propio del año, amén de empezar a leer resúmenes que nos recuerdan parte de lo que ya nos ha gustado, a la par que nos descubren hitos que pasaron inadvertidos en la vorágine musical nuestra de cada día. Yo suelo ser de los segundos.

Caetano en 1967: en la cima de sí mismo.

Caetano, 1967: en la cima de sí mismo.

Sin embargo llevo una semana escuchando exclusiva y compulsivamente a Caetano Veloso, quizá el músico más importante que haya nacido en Brasil, un lugar precisamente no exento de figuras de primer nivel: Jobim, Gilberto Gil, Os Mutantes o Toquinho pueden presumir de músculo y carrera, de buen hacer prolongado y prestigio merecido. Pero Caetano es otra cosa. Caetano es todo. Por separado y al mismo tiempo.

Cremita.

Cremita.

La culpa de mi obsesión actual, además del propio talento de Veloso, es la compra la semana pasada de “67-74“, caja de 11 cds pertenecientes a ese prolífico periodo. En ella encontramos sus cinco primeros álbumes de estudio, dos discos compartidos, tres directos y un cd extra de rarezas. Los discos en solitario tienen todos un nivel espectacular, y eso sin apenas continuidad estilística, lo que le confiere más mérito. El genio de Salvador de Bahía se encuentra desbordante y excesivo en ese revolucionado final de década y pica de forma inquieta en bossa, rock, canción de autor, folk, psicodelia y hasta tango o salsa, para mezclarlo todo y servir la copa aún caliente.

Entre los discos compartidos, destaca “Tropicalia“, piedra filosofal de buena parte de la música latinoamericana posterior, donde junto a los también nordestinos Gilberto Gil, Os Mutantes y Gal Costa imparte una clase magistral de ritmo, psicodelia y elegancia. Los álbumes registrados en directo son el pequeño talón de Aquiles del cofre, pero el disco de rarezas lo compensa gracias a imprescindibles versiones de temas como Baby É proibido proibir, así como grabaciones iniciáticas donde vemos facetas distintas pero no peores del músico bahiano.

Y es que en este box-set están todos los Caetanos posibles. El renovador de la bossa, el trovador tradicional, el rabioso exiliado, el experimentador incansable, el rockero rebelde, el individual y el colectivo, el del estudio y el de las tablas, el compositor y el intérprete. Las mil caras de un artista imprescindible donde predomina siempre el sentimiento por encima de melodía, letra, ritmo o producción. Como en la exhuberante Tropicalia, el mejor ejemplo de todo lo que digo en este post. Una semana entera. Y camino de la segunda.

Publicado en Fondo de armario, Música, Uncategorized | 1 Comentario

Cosas de Dylan

Bob Dylan no suele andarse con medias tintas y el vídeo que ha mostrado en su web como nuevo acompañamiento del clásico “Like a Rolling Stone” no es una excepción: es una auténtica pasada. En realidad son 16 clips en uno. Como si de una plataforma de televisión se tratase, puedes ir cambiando de canal y en cada uno de ellos hay una versión distinta del clip. Con cada visionado y cada zapping ves un montaje distinto. Un multivídeo increíble firmado por el prometedor Vania Heymann para una canción que siempre apetece escuchar.

HAZ CLICK PARA VER EL VIDEO

Publicado en Fondo de armario, Música, Uncategorized | Etiquetado | Deja un comentario

Imparables Arcade Fire: discazo y al Primavera

Si alguien me preguntara por las dos apariciones más estelares del presente siglo mi elección solo podría ser una: LCD Soundsystem y Arcade Fire. Por ese orden. Por eso cuando a comienzos de año se anunció que James Murphy, cerebro de los neoyorquinos LCD, iba a producir el nuevo trabajo de los canadienses comencé a salibar y no había parado hasta ayer, aún sin saber exactamente qué esperar. Ambos grupos suenan radicalmente distintos y no parecen estilos fácilmente mezclables, pero el talento acumulado se ha terminado imponiendo y el resultado de la combustión lleva por título “Reflektor“.

Reflektor: aires de fiesta para Arcade Fire.

Reflektor: aires de fiesta para Arcade Fire.

Arcade Fire siempre han sonado eufóricos, sinfónicos y palpables mientras LCD Soundsystem se caracterizaron por el eclecticismo y el moderneo, siempre orientados a la pista de baile. Se parecen entre ellos como Los Soprano a Mulholland Drive. Difícil combinación. Pero una vez en mis manos “Reflektor”, y apenas cuatro escuchas después, puedo afirmar con satisfacción y convicción que ha superado ampliamente mis expectativas, encontrando una tercera vía donde resuenan los ecos de ambos grupos con el furor disco en primer término y la fanfarria arcadiana en un lejano aunque profundo segundo plano, con trompetas, latineo y cencerros como guarnición. La tormenta perfecta destada al chocar la bola de espejos de Studio 54 contra el sombrero tejano de Win Butler logra que ya no podamos imaginarlos sonando de otra manera.

James Murphy; pasaba por aquí.

James Murphy; pasaba por aquí.

Pero aunque dicho así pueda parecer que James Murphy haya fagocitado a los miembros del grupo canadiense con sus sintetizadores y cajas de ritmos, la sensación que nos trasmite en realidad el álbum es de obra firmada conjuntamente. Más aún tras el parón -parece que definitivo- en el que se encuentra el grupo de Murphy. La implicación ha sido completa y altamente fructífera.

Pero las buenas nuevas no terminan en que el álbum sea tan increíblemente adictivo: hoy se ha confirmado que el Primavera Sound los traerá de vuelta a España para la edición barcelonesa de mayo de 2014. Qué mejor marco que el festival más atractivo de Europa para ver a la que ahora mismo es -y seguirá siendo en mayo del año que viene- la banda del momento: los infalibles Arcade Fire.

Aquí, el vídeo oficial del tema que da título al álbum.

 

Y también esta toma en directo de Normal Person que no tiene desperdicio. Estado de gracia total.

Publicado en Festivales, Música, Uncategorized | Etiquetado , , | Deja un comentario